BJ Wang

　　　自畫像對藝術家來說，是生命的救贖，也是痛苦的出口。
　　　是審視自己的過程，也是表達自己最熟悉的創作途徑。
　　　我希望可以藉由「自畫像」這個途徑，來了解這些新朋友──東京之行的高中生。

八月的東京之行是我疫情後第一次出國工作。面對一群素未謀面的學生，還要在東京給大家上一次課，對我來說，其實壓力蠻大的。在籌備期間，我想過各種不同的表現方式，希望在極短的時間內，陪伴彼此創作出一幅自畫像，這對於功底層次不一的學生來說確實是一個挑戰。

更加複雜的是，這將發生在一個他們相當陌生的城市和環境中，加上材料的限制、時間把控等，種種因素疊加起來都使我壓力倍增。不過，無論對於學生還是我，這都是一個激勵和成長的機會。在共同克服挑戰、拋開困難後，我們在這個過程中更深入地了解彼此。

我選用寬尺寸的畫筆和工具，讓大家在創作的過程中抓住自身的主要特點、不陷入細節處理，進而在短時間內完成創作。同時，藉由分組互動的形式，在輕鬆的氛圍之中，讓彼此在笑聲中一步一步的進行著自畫像的創作。

　　　在創作的過程中，加入一些小變數，
   
　　　打亂熟悉的習慣與節奏，將會帶來出乎意料的驚喜。

觀察自己的第一步，是閉上雙眼，給你一分鐘，在紙上畫下自己。「5、4、3、2、1！時間到！」睜開眼睛的那一刻，大家看到滑稽的畫面，不約而同的大笑。接下來，我們進行了分組面對面為對方創作，不看畫紙，反而將雙眼聚焦，仔細地、慢慢地觀察對方的輪廓線。孩子們盡力克制住自己的羞澀，眼球子動～手也跟著動～產生的線條時而雜亂、時而疊加在一起。

隨著連續幾輪的觀察自己畫自己、分組面對面為對方創作自畫像，還有紙膠帶的創作中，我們都變得不再那麼拘謹，也能夠透過別人的視角更深入地了解自己的特質。儘管烈日當頭，發生了一些突發狀況，但每個人依舊能找到讓自己安心的角落，專心的創作。遠處的晴空塔，旁邊的清澄白河，都成了創作時的背景板。而我，也在過程中慢慢放鬆。

宇廷將他對建築的熱愛注入到畫面中，成了特有的表達方式；

巧妙地隱藏了各種眼睛元素，令人感受到伯勳的神秘與探索；

鈞丞情竇初開的戀愛腦，化成愛心填滿了整幅畫面；

乾淨利落的線條，就像宇倢總是元氣滿滿、果斷做出的每一個決定；

被墨水噴到身上的 emo 感，被冠甫巧妙地融入畫面；

寶心的怪獸元素始終貫穿畫面，營造了奇幻的氛圍；

怪誕少女柔穎，將自己酷酷又帶著叛逆的特質放進創作中；

風格鮮明的苡恩，瀏海中分的自畫像深入人心，一眼就可以認出；

他們的畫面，都給人一種強烈的感覺，就是在做自己。

每個人都擁有獨特的特點，不受拘束、不試圖遵循固定的模式來創作。用自己喜歡的方式，在相互學習的過程中保留了自己獨有的風格。最令我感動的瞬間，是在當天忙碌奔走一天的活動結束後，伯勳在晚上11點多，跟我要了備用畫板，重新又再畫一次自己的自畫像，只為了隔天拍照時，能展現最好的作品。



時隔兩個月，在我寫下這篇文章時，如果要問自己當時最深刻的印象是什麼，腦海中第一個浮現的是那天在高溫下，大家圍坐在戶外的桌椅上，專心認真地聽著課程內容。沒有一個人抱怨炎熱的天氣、或著不完美的場地。

　　　這些堅持的畫面，還有和自己較勁不服輸的樣子，
   
　　　促成了我這次東京之行中，最美好的回憶。



寫到這裡，我真的很想對大家說：「我很想念你們，想念這趟美好的旅程。」