BJ Wang

你都是如何去欣賞一檔展覽的？
你有沒有過與藝術家面對面交流的經驗？
由藝術家親自導覽他的個展，又是怎樣的體驗？

不得不承認，很多時候，我們在欣賞藝術展覽時，如果沒有提前做功課，或者仔細閱讀藝術家的解析文字，你往往很難從作品中體會到藝術家們真正想傳達的意思，尤其是抽象的藝術。

二月初在東京，河口洋一郎老師的個展在銀座的 ggg gallery 藝術館展出。ggg gallery 作為東京平面設計最尖端的展覽館，常年展出的作品及藝術家都頗具影響力。展館並不大，它坐落在寸土寸金的銀座，只做東京top的平面設計展覽，所以想像下也知道為何 ggg gallery 在設計界的權威如此之高。作為此次活動的一個環節，我們非常有幸在河口洋一郎老師本人的導覽下，觀摩了整場展出。

提及河口洋一郎，或許很多人並不熟悉，曾經有報導稱其是“世界上最可愛的程序員”。這個時候你肯定很好奇，不是著名藝術家麼？為什麼又是最可愛的程序員？

【 日本 CG 動畫之父 】

河口先生作為世界著名的 CG 藝術家，也被稱為日本的 CG 動畫之父，同時也是東京大學的教授，日本 VR 學會理事……頭銜真的很多。最偉大的莫過於他早在上世紀－70 年代，計算機還只剛萌芽的階段，便開始自學算法、編程，並將這一前沿科學與藝術結為一體，成為他擴展想像力、探索世界的工具。

—— 作品讓“皮克斯”做噩夢

1981 年，當時還是個年輕人的河口洋一郎，向國際圖形圖像協會（SIGGRAPH）年會提交了作品。第二年，作品被接受了。 SIGGRAPH 是計算機圖形界最重要的國際性會議，每年有上萬名計算機從業者參加。 1982 年的年會上，河口展示的作品贏得了滿堂喝彩。隔年，他再次震驚了全場。當時，大名鼎鼎的皮克斯公司的一位高管告訴河口，看了他作品後，自己做了一個月的“噩夢”。

而讓“皮克斯”做夢都能夢到的畫面，更成了河口的代表作：一個多彩的三維世界裡，奇異的螺旋狀圖形生物在生長、繁殖、扭曲、波動、漩渦，像夢一樣虛幻，又像自然生物一樣真實。或許有人看著這些自我繁殖的圖像甚至會覺得有點毛骨悚然，但沒有人會否認它給人留下的深刻印象。

河口先生差不多 65 上下的年紀，披肩的長髮似乎是藝術家慣有的特質，加上面部的歲月痕跡，讓人有一種很嚴肅的感覺。可是，當他開始同我們講解時，你才發現，原來是一位這麼幽默可愛的藝術家啊～

【 生命中的智慧 】

在他的作品中，常常能見到水母、章魚、貝殼等海洋生物，它們柔軟的身體、捲曲的觸鬚、以及斑斕的色彩等元素，被抽象成計算機圖形。河口先生的創作大多跟宇宙、海洋、未來生物相關，運用抽象的、重複的元素，傳遞生物的進化的過程，並帶來外太空即視感。

河口先生嚴肅且幽默的告訴我們，未來的生物一定都非常靈敏，所以會有很多觸角、眼睛跟神經元一類的東西，認真的口吻讓我們都覺得好像是有這樣的可能。

在提問的環節裡，有人問河口先生相不相信有外星人的存在？
河口洋一郎先生相當可愛的說：“我當然相信有外星球、外星人的存在，我做的一切就是在為另一個星球做準備。”

看展覽，表面只是一種視覺的享受，而當你盡可能深入了解其背後的故事，探索藝術家創作的根源，或許你才能懂真正呈現的是什麼。經歷河口洋一郎先生的展覽之後，我深刻地體悟到藝術的可能性是無限的，只有你不斷的拓展自己的認知圈，才能創造更多的可能。