高中生學設計【 東京篇 】：充滿意義的手作課

蔡鈞丞

　　　原來，富有創意是不夠的。
　　　我們還要認識新科技、多學新技術。

從小到大，我參加過各種畫畫課、手作課。多數時候，老師都會現場引導我們創作的方向，但在這次的東京設計旅行出發前，工作室的姊姊就請我們先提供跟旅行有關的影像，抵達東京的第二晚，還持續陪我們討論、替換、跟檢查攝影作品，一切都相當神秘，完全不知道會發生什麼事。直到上課時，我才知道原來是因為要製作行李吊飾和鑰匙圈。

在這天的課程中，老師先解釋行李吊飾的實際尺寸，並且逐一和我們討論照片使用的方式。有些人是直式照片、有些人是橫式。老師使用 lllustrator 模擬我們的作品，讓我們更容易想像印刷出來的樣子。我的攝影作品是一家在民宿附近的古董品、和服小店門口，招牌的左右兩側都有文字。我因為不想文字被裁切到，因此老師讓我自己使用電腦，將畫面調整到想要的位置。後來為了讓作品視覺更集中，老師額外幫我加了黑邊，整體看起來似乎更有特色了！

在整理好大家的作品後，老師在桌上放了四五種不同顏色的皮革、線，讓我們挑選，並跟我們解釋接下來的印刷原理。由於皮革不像白紙，可以直接把顏色印上去，所以老師說他們會先幫我們印一層白色的墨，再把攝影作品印上去，這樣顏色飽和度就會比較高。我本來就喜歡穿著一身黑，所以毫不猶豫地選了黑色的皮、黑色的線。後來看了其他人的作品，有些人會選藍色的皮革、紅色的線，每個人喜歡的顏色都不一樣。

在國中時，我曾經使用過雷切機器做些木製品，但皮革還真的是第一次。雷切的過程中，會有一股淡淡的燒焦味，但因為速度很快，所以不到一分鐘，我們的作品就做好了。接著，我們在一條線的兩端，分別穿好一根針，開始縫製吊牌。我很少使用針線，一開始真的完全看不懂，但在姊姊們的協助下，理解手縫的方式並找到訣竅後，很快就上手了。每個人的作品都很不同，有櫻花、海洋、動物、甚至是自己小時候的旅行紀錄，手縫完，再組合鐵灰色的吊帶後，就完成了。

世界變化的非常快速，如果不持續嘗試新東西，只停留在原地，很有可能會被別人取代。持續做一樣的創作沒有不好，但假如能認識更多藝術家、設計師的作品，並學習新的技術，才能讓自己成為更厲害的人。

我現在的身份是學生，喜歡創作、畫畫、設計角色。在這堂手作課中，不僅讓我明白認識更多的工具，會幫助自己走得更遠，同時，也看到了跟我年紀相仿的大家，都有著相當驚人的創作能力。這讓我更想繼續創作，希望有一天，也能和大家一樣厲害，甚至被更多人認識。